Tết Nguyên Đán 2026 sẽ không có Táo Quân; Meta lên tiếng về sự cố "bay màu" hàng loạt Fanpage

Cập nhật ngay những chuyển động ngành Truyền thông - Quảng cáo trong tuần qua với newsletter từ Advertising Vietnam!

VTV xác nhận Tết Nguyên Đán 2026 sẽ không có chương trình Táo Quân

Đài Truyền hình Việt Nam VTV đã chính thức xác nhận chương trình Gặp nhau cuối năm - Táo Quân sẽ không lên sóng trong dịp Tết Nguyên đán 2026 (năm Bính Ngọ).

Theo đại diện VTV, quyết định này nằm trong kế hoạch điều chỉnh và đổi mới nội dung chương trình Tết, nhằm phù hợp hơn với bối cảnh hiện tại và thị hiếu khán giả. Thay vào đó, nhà đài đang chuẩn bị một chương trình đặc biệt mới để phát sóng vào thời khắc chuyển giao năm cũ - năm mới.

Táo Quân là chương trình truyền hình quen thuộc với khán giả Việt suốt hơn 20 năm qua, phát sóng vào đêm Giao thừa, tái hiện các sự kiện nổi bật trong năm dưới góc nhìn châm biếm, hài hước. Việc chương trình tạm dừng sau 22 năm được xem là một thay đổi lớn trong chiến lược nội dung Tết của VTV.

Chương trình thay thế dự kiến mang tên "Quảng trường mùa xuân", được giới thiệu là một format mới, mang tính tổng hợp, giải trí và đậm không khí Tết, quy tụ nhiều nghệ sĩ, diễn viên quen mặt với khán giả, hứa hẹn tạo không khí ấm áp và sôi động trong dịp Tết 2026.

Có thể bạn quan tâm:

• Lofi Girl mở quán cà phê tại Paris, đưa không gian học bài quốc dân ra ngoài đời thực

• Cha đẻ Studio Ghibli gửi lời chúc năm mới 2026 bằng tranh vẽ tay hình ngựa phi nước đại

• Meta lên tiếng về sự cố "bay màu" hàng loạt Fanpage và tin đồn "quét" ảnh đại diện tại Việt Nam

   

Người tiêu dùng Gen Z “mê mẩn” nước hoa: Các thương hiệu đình đám đang hào hứng tăng đầu tư cho mảnh đất này

Trong bối cảnh ngành làm đẹp toàn cầu tăng trưởng chậm lại, nước hoa đang nổi lên như một điểm sáng hiếm hoi, thu hút sự chú ý mạnh mẽ từ các tập đoàn mỹ phẩm lớn. Một trong những nguyên nhân chính đến từ sự thay đổi trong hành vi tiêu dùng của thế hệ Gen Z, những người không chỉ quan tâm đến mùi hương mà còn tìm kiếm trải nghiệm và giá trị cá nhân từ sản phẩm. 

Tìm hiểu những nội dung khác:

Sự phát triển của gaming đang đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trong cách các thế hệ trẻ tương tác với thương hiệu. Khi ranh giới giữa giải trí, giao tiếp và tiêu dùng ngày càng mờ nhạt, game không còn là một kênh truyền thông bổ trợ, mà dần trở thành một môi trường văn hóa hoàn chỉnh. Trong bối cảnh đó, marketing không chỉ cạnh tranh sự chú ý, mà phải học cách hiện diện có ý nghĩa trong những không gian nơi người tiêu dùng thực sự “sống”.

Trong bối cảnh ngành giải trí ngày càng gắn chặt với thương mại, product placement đã trở thành một chiến lược quen thuộc: thương hiệu không đứng ngoài nội dung, mà bước thẳng vào câu chuyện. Khi được triển khai tinh tế, hình thức này giúp nhãn hàng tiếp cận khán giả một cách tự nhiên. Nhưng khi ranh giới bị đẩy quá xa, trải nghiệm xem có thể nhanh chóng chuyển từ thưởng thức sang cảnh giác.

Kỷ nguyên trí tuệ nhân tạo đang buộc các thương hiệu phải viết lại toàn bộ cách tiếp cận trong quản trị khủng hoảng. Vụ việc gần đây liên quan đến Campbell’s Soup cho thấy rõ cách một sự cố truyền thông có thể vận hành rất khác khi AI trở thành trung tâm của dòng chảy thông tin. 

Trong ngành hàng không, video an toàn bay thường bị hành khách phớt lờ vì nội dung khô khan lặp lại. Tuy nhiên, Philippine Airlines đã thực hiện một cú lội ngược dòng ngoạn mục với chiến dịch mới nhất của hãng. Bằng cách biến những quy định an toàn cứng nhắc thành một bộ phim đầy kịch tính và hài hước, thương hiệu đã chứng minh rằng không có nội dung nào là nhàm chán, chỉ có cách thể hiện chưa đủ thú vị.

Từ công viên Popland đến phim live-action về Labubu: Liệu Pop Mart có đang trở thành “Disney của Trung Quốc”?

Chỉ trong vài năm, Pop Mart đã chuyển mình từ một thương hiệu blind-box thành một doanh nghiệp IP mang tham vọng toàn cầu, khiến người ta liên tưởng đến “ông lớn” Disney.

Khác với mô hình bán lẻ truyền thống, Pop Mart khai thác IP đồng thời trên nhiều điểm chạm, tạo thành một hệ sinh thái khép kín. Bán lẻ và sưu tầm vẫn là nền tảng, nhưng được bổ trợ bởi các không gian trải nghiệm như Popland - công viên chủ đề IP rộng 40.000 m² tại Bắc Kinh, cùng triển lãm, sự kiện và các màn hợp tác thương hiệu. Bước tiến đáng kể của chiến lược này là sự xuất hiện ở thị trường Hollywood: dự án phim live-action về Labubu do Sony Pictures phát triển, dưới bàn tay đạo diễn Paul King. Đây là tín hiệu cho thấy Pop Mart muốn đưa IP của mình thoát khỏi chu kỳ tiêu dùng ngắn hạn, tiến vào không gian giải trí và truyền thông dài hạn.

Khi đặt Pop Mart trong cùng hệ quy chiếu với Disney, có thể nhận ra những điểm tương đồng về cấu trúc, đồng thời cũng thấy rõ sự khác biệt trong cách hai mô hình được hình thành. Tương tự với Disney, Pop Mart đang xây dựng một “gia đình nhân vật” luân phiên, không đặt cược toàn bộ tương lai vào một biểu tượng duy nhất. Tuy nhiên, khác biệt cốt lõi nằm ở điểm xuất phát. Disney khởi nguồn từ storytelling và giải trí, rồi mới mở rộng sang sản phẩm tiêu dùng. Pop Mart đi theo chiều ngược lại: sản phẩm và sưu tầm đi trước, câu chuyện và nội dung theo sau.

Mô hình này gắn chặt với văn hóa internet và chu kỳ hype, nơi sự yêu thích có thể bùng nổ "chỉ trong một đêm" nhưng cũng hạ nhiệt nhanh - thể hiện rõ qua những dấu hiệu “mất nhiệt” gần đây của Labubu trên thị trường mua sắm.

Các vị trí đang tuyển dụng:

• Art Director | KayEvent | TP.HCM: Link

• Account Manager | TBA Communication | TP.HCM: Link

• Communication Strategy Director | PMAX | TP.HCM: Link

• Business Development Manager | Ureka Media | TP.HCM: Link

Xem tất cả vị trí đang tuyển dụng tại đây!

KHÁM PHÁ “VŨ TRỤ” AGENCY VỚI AGENCY NETWORK

Hơn 35 đơn vị agency với chuyên môn đa dạng giúp chiến dịch thương hiệu “thăng hạng”. Tìm hiểu ngay!